無念青春色彩交響 天人合一看李全淼藝術 (金融家 2013/06月號)

無念青春色彩交響

天人合一看李全淼藝術

文/藍采潔

兩年前，在福華沙龍展出《無念青春》李全淼教授油畫展，帶給國內極大的震撼，強烈感受到色彩的生命力，一幅作品中竟然有如此多顏色？任何顏色都可入畫？李教授駕馭色彩的功力到出神入化的境界。今年六月份，即將再度於福華沙龍舉辦畫展，更加令人期待。

藝術世界的情趣氣力

奉獻於藝術五十多年李全淼教授，獨特的「色彩構成」堪稱一絕，大量的色彩讓畫面整個活了起來，甚至從作品裡感受到一股貫通的氣。聽李教授談色彩，讓人對藝術有一番嶄新的認識，「色彩的重要性比形的重要性要大。因為形的問題在學習基本功階段解決了，已經超越了，這塊顏色上去，即是立體，即是空間、即是形體解剖結構……。把繪畫導入精神世界的情和趣與氣和力裡邊，它成為構成畫面的精神因素的直接外在表達。」

欣賞李教授的作品常讓人聯想到塞尚。塞尚捨去了透視、幾何兩種結構，而以色彩來代替結構。塞尚曾說：「我要用色彩來呈現透視，因為在自然中，並沒有真正的線條或造型，而只有對比。」塞尚以色彩超越現象，將更深度的感覺呈現出來，對後世有很大的影響，而被稱為現代繪畫之父。

然而研究李全淼風景畫中的繪畫語言，實際上涵蓋了意境、構成、色彩、筆觸與大師意識等五方面。李教授將「意境」列為首要問題。「畫家面對自然景色時產生感受，經過立意確定了繪畫主題，再經過構圖與和繪畫技巧的表現，從而完成能使其他觀者感同身受情景交 融的繪畫意境。」畫家不只是描繪自然，而在傳達一種感動。

天人合一的永恆之美

 七十多歲的李全淼處於「衰年變法」階段，創作力更加豐富，回顧他的創作歷經幾個階段的轉變，早期受到現實主義創作方法的影響很深，強調主題的社會意義，以1996年創作的【大運河千古流】為代表。後來，他拋開過於沉重的文學主題，更專注於繪畫的視覺性，2011年創作出【北國之秋】系列，從不同側面強調北國之秋的視覺形象，形成一個北國之秋的視覺交響曲，這屬於他繪畫創作上的一個飛躍。2012年又創作了【細雨九寨】和【小品九寨】系列，更強調了個人在大自然中天人合一的精神境界。李教授強調，「天人合一的主題是人性的永恆審美精神。」本期搶先預覽將於福華沙龍展出的精采作品，從【秋水微瀾】布面油畫中感受「筆與色的形而上節律構成」，大量高明度、彩度的顏色竟然和諧地出現在一張畫面裡，強勁有力的筆觸，既有視覺美感，又富有一種音樂的律動，令人讚嘆。

《秋水微瀾》布面油畫   120 × 80 cm  李全淼  2013年

欣賞真跡的色彩魅力

負責策劃李全淼教授畫展的鍾鼎國際藝術曾明楠先生以「就是一幅畫」來形容，「李全淼的作品，可以從不同角度去欣賞，遠看或近看，會發現不同的趣味產生。讓人回歸到繪畫的基本意義，自然引導進入某種情境，而在內心產生感動。在作品裡頭，可以看到冷、暖色系，而從顏色產生力度與遠近，尤其創造出氣的流動感覺。」曾明楠還分享一段李教授色彩魅力的小故事，兩年前，他對【北國之秋】系列的精彩內容大為感動，將完整的二十幅作品全印在邀請卡裡，儘管每幅畫縮小到只剩郵票大小，收藏家還特地用放大鏡細看，發現顏色層次的豐富變化，畫展開幕前一天，就專程跑來欣賞真跡，還搶先點畫。收藏家喜歡收藏真跡，是很有道理的，儘管印刷技術非常發達，卻無法傳達創作筆觸與神韻，李全淼教授的作品尤其如此。

睽違兩年，即將於今年6/28起再度於福華沙龍展出李全淼教授的精彩作品，除了創作出四季的顏色，酷愛水的李教授，畫水更是一絕，知名的九寨溝美景，在李全淼的色彩裡，朦朧的山嵐與水景，增添一種寧靜與詩意，從中細細品味天人合一的感動。

《高原麗日》布面油畫  200 × 120 cm  李全淼  2013年

福華沙龍《無念青春－色彩交響》李全淼教授油畫展

展期：2013/6/28(五)-7/21(日)

主辦單位：鍾鼎國際藝術

展出地點：福華沙龍－台北市仁愛路三段160號(福華大飯店2樓)

洽詢電話：(02)2700-2323 ext 2271